Sticking Patterns – Gary Chaffee

:p

Sticking Patterns - Gary Chaffee - front cover

Sticking Patterns – Gary Chaffee.PDF

Anuncios

Rhythm and Meter Patterns – Gary Chaffee

🙂

71feXIOJHEL

Rhythm and Meter Patterns – Gary Chaffee.Pdf

 

Gary Chaffee – Linear Time Playing

Hola, acá otro gran libro de Gary Cheffee “Linear Time Playing”.
Compartan, difundan, hagan lo que quieran pero sobre todo disfruten!
Abrazo

bg1

gary-chaffee-linear-time-playing.pdf

 

La técnica en la música

Image

Cada tanto me llegan alumnos o interesados que están obsesionados con los rudimentos de tambor y otras cuestiones estrictamente técnicas. Esto me ha llamado mucho la atención por el hecho que solo vean eso sin poder hacer una base con fills (pasajes) o disfrutar de una simple base (pattern). Esta obsesión por lo meramente técnico puede haber sido tomada solo por ellos, transmitida por sus antecesores o por una errónea interpretación conceptual.

Todas las herramientas técnicas están a disposición de la música y no al revés. La música no es solo un “paradiddle” o una combinación de notas/figuras. Las definiciones formales musicales y los métodos académicos han posibilitado y establecido -de un modo arbitrario- un código de entendimiento similar a un idioma (lengua) siendo estos muy útiles y, también, muy acotados dado que no siempre alcanzan o sirven a todos los individuos por igual. Nos han vendido el panfleto publicitario que la música es un lenguaje universal y homogéneo pero ¿como se expresa musicalmente y siente un francés, cubano, tibetano, un indio o un árabe? ¿Como se expresa un músico sin conocimientos formales musicales? ¿Es posible hacer música sin conocimiento técnico?

Los mismos estudiantes se dan cuenta que cuando quieren escribir algo que escuchan deben recurrir a nuevos símbolos o modos para transcribir alguna ejecución musical no canónica o con ciertas alteraciones porque esto se contrapone a lo expresado desde un lugar mas intuitivo o de estado.

Se pueden hacer maravillas técnicas siendo esto también de gran ayuda y sostén o limitante, acartonado y vacío. Como esa música que te suena limpia, prolija pero que no te produce nada dado que no tiene estado. La técnica es muy importante y sobre todo si ayuda a trasmitir estados emocionales o motivos artísticos con el fin de un aumentar nuestro potencial expresivo.

Aquellos que quieran crear música en principio les aconsejo se acerquen escuchando música, viendo música en vivo y explorarando distintos géneros sin juzgar. Todo esta en ustedes y en la música. Una vez hecho esto toquen y creen porque al final de cuenta todo lo que hacemos es para tocar y disfrutar. Lo demas con dedicación lo atraeran por añadidura.

MAURO ORIZI

www.facebook.com/MauroOrizi
Octubre/2013

Snare Drum Rudiments – Buddy Rich

Aquí otro libro clasico de rudimentos…

buddy-rich

 

Buddy Rich – Snare Drum Rudiments.pdf

Drumset Control – Ron Spagnardi

Amigos y alumnos… aquí dejo otro libro para comenzar a ver fill en tom toms con distintos stickings.

Drumset control.pdf

Syncopation – Ted Reed

Hola, aquí dejo el libro “Progressive Steps to Syncopation for the Modern Drummer” en PDF para que puedan descargarlo más los modos y formas en que se pueden estudiar el mismo.

Sycopation front
SYNCOPATION.PDF

En el Syncopation hay una sección de ejercicios que va desde el 1 al 9 (Exercise One, Excercise Two…hasta el Excercise Nine). En estas páginas las corcheas las puedes tomar tanto como corcheas normales (división binaria) o bien como corcheas de swing.

La ventaja de estudiarlo en forma swing, es que puedes estudiar diversos módulos de jazz. El ostinato básico de jazz (hi-hat en los tiempos 2 y 4 y en el ride, negra y corchea de swing).

Entonces sobre esa misma página puedes verlo en las siguientes formas:

Tocar sobre el ostinato:

1. Los bombos y cajas tal como aparecen.
2. Omitir la parte de bombo y tomar la línea de tambor como “bombo”
3. Omitir la parte de bombo y tomar la linea de tambor como “caja” donde haya “corchea” y “bombo” donde haya “negra”.
4. Omitir la parte de bombo y tomar la linea de tambor como “bombo” donde haya “corchea” y “caja” donde haya “negra”.
5. Omitir la parte de bombo y tomar la linea de tambor como “bombo” y “caja” al mismo tiempo (unisono).
6. Tomar la línea de tambor como pie izquierdo. Y luego añadir el bombo en negra.
7. Tomar la línea de tambor como pie izquierdo. Y luego añadir caja en negra.
8. Omitir la parte de bombo y tomar la linea de tambor como “bombo” donde haya “corchea” y “hi-hat” donde haya “negra”.
9. Omitir la parte de bombo y tomar la linea de tambor como “hi-hat” donde haya “corchea” y “bombo” donde haya “negra”.
10. Omitir la parte de bombo y tomar la línea de tambor como “bombo”. Caja en negras.

Sin los ostinatos pero hi-hat en el pie izquierdo en los tiempos 2 y 4. Puedes tomar la línea de tambor como:

11. Acentos en la caja y rellenar con golpes simples (corcheas) sin acentuar. Bombo en negra.
12. Acentos en la caja y rellenar con golpes dobles (fusas) sin acentuar. Bombo en negra.
13. Acentos en la caja más el bombo (unisono) y rellenar con golpes simples (corcheas) sin acentuar.
14. Acentos en la caja más el bombo (unisono) y rellenar con golpes dobles (fusas) sin acentuar.
15. Acentos en el ride más el bombo (unisono) y rellenando con golpes dobles o simples indistintamente en la caja(corcheas)
16. Acentos en platos más el bombo (unisono) y rellenando con golpes simples uno por mano. El acento en las manos pueden ir en izquierda y derecha indistintamente.

Tambien podes hacerlo sobre cualquier ostinato que se te ocurra. (Ejemplo podes hacer corcheas en hi-hat y redo en 2 y 4).